Les maîtres peintres du mouvement de l’art nouveau

L’art nouveau est un mouvement artistique qui a émergé à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle, était caractérisé par une esthétique ornementale et organique, mettant l’accent sur la nature, les courbes et l’originalité. Bien que le mouvement comporte différents esthétiques et matières, nous nous intéressons sur Arjutu aux peintres et illustrateurs du mouvement qui inspire jusqu’à aujourd’hui les créateurs et graphistes du monde entier, tant ses peintures et illustrations peuvent être contemporaines. 

Alphonse Mucha

Alphonse Mucha (1860-1939) était un artiste tchèque emblématique de l’Art nouveau. Il a acquis une renommée internationale grâce à son style artistique distinctif caractérisé par des lignes organiques, des motifs floraux et des femmes élégantes. Il est surtout célèbre pour ses affiches publicitaires, notamment pour la célèbre actrice Sarah Bernhardt, ainsi que pour ses illustrations de femmes stylisées, souvent entourées de fleurs. 

Gustav Klimt

Gustav Klimt (1862-1918) était un peintre autrichien majeur de la période de la Sécession viennoise et de l’Art nouveau. Il est célèbre pour ses œuvres emblématiques imprégnées de symbolisme, d’érotisme et d’or. Ses toiles luxuriantes présentent des femmes sensuelles, souvent entourées de motifs dorés et d’éléments décoratifs, créant une esthétique unique.

Jan Toorop

Artiste néerlandais associé à l’Art nouveau, Toorop est surtout connu pour ses affiches et ses illustrations, caractérisées par des lignes courbes et des motifs végétaux.

Egon Schiele

Egon Schiele (1890-1918) était un peintre autrichien du début du XXe siècle, considéré comme l’un des artistes majeurs de l’expressionnisme. Son travail audacieux et provocant se caractérise par des lignes angulaires et des formes déformées, créant une esthétique unique et intense. Schiele est surtout connu pour ses portraits, qui dévoilent une exploration profonde de la psyché humaine et une sensualité troublante. Il décède de manière précoce à l’âge de 28 ans emporté par la grippe espagnole. 

Agonie par Egon Schiele

Heinrich Vogeler

Acteur du Jugendstil, ou Art nouveau allemand, qui était une variante régionale de l’Art nouveau.

Otto Eckmann

Egalement acteur du Jugendstil, ou Art nouveau allemand, qui était une variante régionale de l’Art nouveau.

Koloman Moser

Koloman Moser (1868-1918) était un artiste, designer et membre influent de la Sécession viennoise. Il a œuvré dans divers médias, y compris la peinture, le design de meubles, la typographie et l’art graphique, contribuant de manière significative à l’esthétique de l’Art nouveau à Vienne.

Gustave Moreau

Bien que précurseur de l’Art nouveau et associé au mouvement symboliste, ce peintre français a influencé de nombreux artistes du mouvement avec ses œuvres symbolistes riches en détails et en allégories. Il était un maître de la peinture à l’huile et de l’aquarelle, créant des œuvres riches en détails et en allégories. Moreau a été influencé par des thèmes mythologiques, bibliques et orientaux, créant un monde de rêve et de fantaisie. Il fut le professeur de Matisse aux Beaux-Arts de Paris. 

Cupide et les muses par Gustave Moreau

Félix Vallotton

Peintre suisse d’origine française, Vallotton était membre du groupe d’artistes Les Nabis et est connu pour ses estampes, ses affiches et ses peintures, souvent d’inspiration symboliste. Il a également créé des peintures, des natures mortes et des portraits, souvent marqués par une précision et un contraste saisissants.

L’art de la guerre par Félix Vallotton

Coucher de soleil par Félix Vallotton

Giovanni Segantini

Peintre italien, Segantini était associé à l’Art nouveau dans sa Suisse natale. Il était célèbre  pour ses peintures naturalistes qui capturaient la beauté des paysages alpins. 

De l’art nouveau à l’art déco

L’Art déco est apparu dans les années 1910 et a connu son apogée dans les années 1920 et 1930, succédant ainsi à l’Art nouveau. Il se caractérise par une esthétique plus géométrique, symétrique et épurée que l’Art nouveau, mettant l’accent sur des formes plus angulaires, des lignes épurées et une utilisation fréquente de matériaux tels que le métal, le verre, le bois précieux et le marbre.